Уют руками создают

XIX столетие, названное столетием пара и электричества, в самом деле было столетием ошеломляющего прогресса. За сто лет человечество в развитии техники прошло больший путь, чем за предыдущие сто столетий. Появлялись все новые источники энергии, паровые машины начали уступать место двигателям внутреннего сгорания, паровым турбинам,   электродвигателям.   Одно   техническое  чудо  приходило на смену другому; столетие, которое началось дилижансом и гусиным пером, заканчивалось автомобилем и печатной машинкой. За телеграфом пришел телефон, но и это не все - в конце столетия заработал «беспроволочный телеграф» - радио. Люди придумали способ делать точные изображения из натуры, обходясь без художника, записывать и сохранять на года человеческий голос, сделали первые попытки полететь на аппарате, который тяжелее воздуха, изобрели подвижную фотографию - кино. Технический прогресс столетия хорошо прослеживался на железных дорогах. Первая из них появилась в Англии в 1825 году, а всего лишь через 25 лет длина всех железных дорог на Земле уже равнялась длине экватора! Первые пассажирские вагоны были холодными, без любых удобств, но в конце столетие в них уже появились утепленные стены, туалеты, вентиляторы и даже электрическое освещение.

Все больше развивается и наука о машинах. Но ее содержание сводилось лишь к изучению сути механизмов, законов их создания. А форма машин почти не предрасполагала внимания, она оставалась плодом интуиции конструктора. Растерянность архитекторов и художников этого периода повлияла на господствующую тогда мысль, что машина не может, да и не должна быть красивой, ее дело приносить пользу, и только. А красоту в любых ее проявлениях могут создавать лишь охваченные «божественным вдохновением» художники в виде произведений искусства. Промышленная выставка 1851 года в Лондоне. Все видели гнетущий разрыв между размахом технических замыслов и эстетичным убожеством их воплощения. Особенно отсталой в этой области оказалась именно технически передовая Англия. Было над чем призадуматься.

И вдобавок технический прогресс радовал далеко не всех. Против неудержимого наступления машин выступили некоторые мыслящие люди из высокообразованных прослоек общества.

Среди таких людей особенно выделялась фигура английского философа Джона Рьоскина (1819-1900). Он выступал против новой машинной техники, указывал на то, что с исчезновением ручного труда люди становятся просто придатками машин, теряя всякую радость творчества. Духота, смрад и дым огромных фабричных цехов делают ужасной среду, в которой работают люди; лишают их всех начал добра и красоты, уничтожают стремление к прекрасному, к искусству.

Однако, выступая против власти машин и господства машинной продукции, Рьоскин не отрицал органической связи между красотой и пользой. И в этом уже угадывалось начало новой эстетики машинной продукции и самих машин.

Массовое машинное производство разных предметов длительное время шло путем копирования форм вещей, которые создавали ремесленники. Однако технология производства их была уже совсем другой. Вырабатываемые машинами вещи только напоминали ремесленные изделия, но имели вид подделки, которая обижала добрый вкус.

Продолжатель идей Рьоскина, поэт, талантливый и разносторонний художник, Уильям Моррис (1834-1896) перенес учение Рьоскина в сферу практической деятельности за границы Англии, чему особенно оказывала содействие его книга «Искусство и красота земли». Главное бедствие машинного столетия он видел в гибели ручной работы, в обособлении искусства от производства вещей. В 60- 70-х годах прошлого столетия Моррис обратился к предметному окружению, к тем вещам, которые изготовляют рабочие в процессе их повседневной работы. Он поставил вопросы об участии художника в создании таких вещей, что само по себе прозвучало в то время очень необычно. По сути Моррис был одним из первейших теоретиков будущего дизайна, зачатки идей которого уже будто витали в воздухе.

Взгляды, высказанные Моррисом, были такие многогранные и глубокие, что в каждом новом направлении искусства он находил что-то новое для себя и продолжал разрабатывать ту или другую сторону его учения. Он захватил современников идеей возрождения художественных промыслов, культуры ручной работы. Но что было уже совсем неожиданным для викторианской Англии, так это то, что Моррис сделал предметом открытого публичного обсуждения проблемы оформления частного жилого дома, его помещений. Не только как теоретик, но и как талантливый художник, Моррис предложил в своих проектах жилья вместо полутемных, заставленных мебелью комнат легкие, светлые интерьеры с рациональной, без вычурности мебелью и обстановкой, которая основывается на принципах целесообразности.

Так он начал комплексное проектирование предметно пространственной среды.

Моррис был и замечательным организатором, он сумел захватить своими идеями многих художников и архитекторов, и они активно включились в новую сферу творчества, стремясь возродить ремесленное ручное производство. С помощью художников Ф. М. Брауна и Берна-Джонсона он основал мастерские, где собрал ремесленников, которые изготовляли предметы прикладного искусства. В этих мастерских работы велись ручными инструментами, применялись натуральные красители и т.д. Но большого практического результата его выдумка с ремесленными мастерскими, возглавляемыми талантливыми художниками, дать не  могла - их  вещи  были   красивыми,  но  слишком дорогими.

Моррис стремился реформировать весь художественный культурный вид страны, всего общества, пробудить интерес к творческой работе у широчайших прослоек населения.

Многие из выдвинутых Моррисом идей дали плодотворные результаты. Такой была его идея о неограниченном проникновении эстетичного во все области производства предметов. Потом он обратил  внимание  на связь  материала и вещи, которую из  него

Страницы: 1 2

Интересно почитать еще:

• Хельсинки назвали «Всемирной столицей дизайна-2012»
• Балканкара
• Интерьерный стиль Возрождение или Ренесанс
• Оригинальный интерьер — икебана. Видеоурок
• История изготовления деревянных полов
• Стили мебели
• Ампирная мебель

Оставить сообщение

Вы должны быть зарегистрированы что бы оставить сообщение.